Ženska španjolska narodna nošnja oblikovana je kulturom Maho, čiji su nositelji bili društveni, narodni španjolski dandies. Čvrsti okvirni odijeli došli su u modu u 16. stoljeću na dvoru španjolskih Habsburgovaca, ali prije toga su moderna estetika bila izuzetno kontroverzna. Renesansa je još uvijek imala utjecaja na naglašavanje gracioznih oblika, a katolička crkva je zahtijevala da sakrije sve zavoje tijela - to je postalo jedan od glavnih čimbenika u povijesti razvoja španjolskog narodnog kostima.
Značajke ženske narodne nošnje
Popularni španjolski kostim za žene sastojao se od opremljene jakne s remenom, mantile, koja je još uvijek glavni element nacionalne nošnje, a vrh mantila, suknji, šalova i obveznog pribora bio je obožavatelj.
S pojavom renesanse u 16. stoljeću, tradicionalni odjevni predmet promijenio se malo, uzimajući oblik oklopa na okviru. Kostim je naglašavao graciozne ženske oblike, tvrdi ovratnik pomogao ženama da podignu svoje glave ponosno podignute, zbijeno korzetom koji skriva sve izbočine. Ženska odjeća imala je savršenu trokutastu siluetu, a za razliku od skladnog talijanskog moda , španjolska odjeća predstavljala je geometrijske oblike koji su iskrivili prirodnu žensku formu, što je dovelo do deformacije. Haljine su imale zatvoreni, tupi bodis složenog izrezivanja. Na košulji je pričvršćen metalni vijak koji je nalikovao obliku konusa, a ova suknja je nosila suknje, gornje i donje. Gornja suknja imala je duboko urezivanje u obliku trokuta, koji je bio povezan s oštrim rtom od krila. Rucice su imale uski oblik, dostižući duljinu zglobu. Ramena u odijelu bila su vrlo široka, a ovaj je učinak voluminoznih ramena stvoren osobito uz pomoć valjaka.
Danas je uobičajeno uzeti u obzir tradicionalni narodni kostim kao odijelo flamenco plesača, iako postoji mnogo narodnih nošnji, ovisno o terenu. Na primjer, u sredini i na jugu, flamenco i borba s bikovima smatraju se tradicionalnom haljinom, dok se keltski motivi koriste na sjeveru.
| | | |
| | | |
| | | |
